Haciendo una pausa justo después de la mitad de la actuación del miércoles por la noche en el escenario de Chicago, los miembros supervivientes de Depeche Mode, Dave Gahan y Martin Gore, rindieron homenaje al teclista cofundador Andy Fletcher.
Fletcher (un componente crucial en el innovador sonido electrónico de Depeche Mode que fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro en 2020), grabó y actuó con el grupo desde 1980, pero falleció inesperadamente en mayo pasado luego de una disección aórtica.
Si bien la docena de temas que componen el impresionante nuevo álbum del grupo, Memento Mori , el 15º de Depeche Mode, se escribieron antes de la muerte de Fletcher, es casi imposible no ver el nuevo disco a través de ese prisma, una reflexión sobre la vida, la muerte y la mortalidad influenciada en parte por por la pandemia.
Traducido del latín, "memento mori" significa "recuerda que debes morir". Y si bien podría tomarse como un sentimiento oscuro en la superficie, es una idea que también puede adoptarse como un recordatorio para vivir cada día al máximo.
En el escenario del miércoles por la noche en el United Center de Chicago, Depeche Mode parecía estar haciendo exactamente eso, ofreciendo una celebración inusualmente jubilosa en el transcurso de casi dos horas y media, un hábil equilibrio entre la melancolía y la alegría que abarcó una gama emocional.
¡Nuestro amigo, el señor Andrew Fletcher! dijo Gahan durante “World in my Eyes”, volteándose para ver imágenes de Fletcher en un trío de pantallas de video gigantes, señalando con su mano derecha mientras él y Gore cantaban.
El tributo estuvo minutos alejado del punto álgido emocional del programa durante la entrega del grupo de su último sencillo "Ghosts Again", un corte altísimo escrito para el nuevo álbum por el vocalista de Gore y Psychedelic Furs, Richard Butler.
Si bien la idea de la muerte se encuentra en el corazón de la nueva canción, está envuelta en parte de la música más hermosa de Depeche Mode. Los sintetizadores chispeantes despegaron de una versión acústica de "Soul With Me", preparando la mesa para el retorcido riff de Martin Gore que informa "I Feel You".
Gahan sonrió ampliamente cuando Depeche Mode entregó el doblete más primitivo de la noche, golpeando juguetonamente un platillo con su mano izquierda desde lo alto de su posición en la plataforma del tambor durante "I Feel You".
“Bueno, ¡muchas gracias, Chicago! ¿Podemos oírte? preguntó Gahan retóricamente el miércoles por la noche. "¡Buenas tardes a todos!" gritó sobre los aplausos entusiastas.
Gahan saltó al frente del escenario, girando mientras saltaba detrás de la batería, regresando triunfalmente con el soporte del micrófono sobre su cabeza mientras la multitud repetía el coro de "Walking in my Shoes".
Siguiendo las dos primeras pistas de Memento Mori ("My Cosmos is Mine" y "Wagging Tongue") para abrir el espectáculo, "Walking in my Shoes" fue un libro terminado por un par de Ultra ("It's No Good", "Sister of Night”) mientras ese álbum pasa de los 25.
"¿Deseas tener cierta diversión? ¡Quiero ver esos brazos! exigió Gahan, caminando por una pasarela desde el escenario hasta el centro del piso de la arena por primera vez el miércoles mientras Depeche Mode avanzaba hacia "Everything Counts".
Los sintetizadores adicionales agregaron un ambiente enérgico al corte contemplativo, Gore tomó una voz tardía antes de un final extendido y simplificado. "¡Oh, sí lo hace!" aseguró el cantante, regresando al escenario.
Con la banda asegurada, Depeche Mode aprovechó el impulso, siguiendo "Everything Counts" con "Precious". Gahan entregó una referencia lírica a los ángeles con los brazos sobre la cabeza, las teclas se combinaron con un solo tardío de Gore para impulsar el momento.
La narración religiosa que identifica a "John the Revelator" definió aún más uno de los momentos más emocionantes de la noche, el grupo aceleró mientras avanzaba hacia el bis con "Enjoy the Silence".
Del álbum Violator , "Enjoy the Silence" se convirtió en oro en 1990 como el sencillo del grupo en las listas estadounidenses más alto, alcanzando el número 8 en la lista Billboard Hot 100. El miércoles por la noche en el United Center, la percusión recién arreglada en el corte clásico hizo que la multitud de Chicago se moviera, convirtiendo instantáneamente una arena de 20,000 asientos en un club nocturno sudoroso a pesar de la fresca noche de primavera.
Gahan intercambió poses con el baterista Christian Eigner mientras Gore avanzaba por la pasarela por primera vez durante el momento culminante de Violator . "Muchas gracias. Buenas noches. Dios los bendiga”, dijo Gahan mientras el grupo de cuatro integrantes salía del escenario.
Con ventas de discos que superan los 100 millones en todo el mundo, impulsadas por una fusión aún única de sonidos de sintetizador, rock y dance, es difícil exagerar la inmensa influencia del grupo, pero la fila de sencillos exitosos de un asesino hizo el caso de todos modos cuando la banda regresó. al escenario el miércoles en la Ciudad de los Vientos.
“¡Renunciemos a Chicago! Gracias”, dijo Gahan desde la pasarela, moviéndose hacia el piso de la arena con Gore mientras el dúo tocaba acústicamente “Condemnation”, abrazándose antes de regresar al escenario principal. "Está bien. La siguiente canción es divertida”, reflexionó el cantante. "Me gusta."
También lo hizo la multitud agotada. La percusión única y la percusión en vivo pronto dieron paso a la familiar alegría del pop sintetizado que se encuentra en el corazón de "Just Can't Get Enough". “¡Guau!” gritó Gahan con una sonrisa, pavoneándose hacia la izquierda mientras cortaba un derviche giratorio a través del escenario, deteniéndose para atraer a la multitud con ambas manos. "¡Vamos! ¡Vamos a oírlo!" dijo, el líder consumado. "¡Oh, vamos ahora!" continuó, haciendo que la multitud se lo ganara mientras saltaba por la pasarela. “¡Vamos, dame uno más!” dijo, más o menos dirigiendo a la multitud.
Mientras participaban en todo momento, en ninguna parte del set del miércoles por la noche los fieles de Chicago respondieron más que durante "Never Let me Down Again", toda la audiencia, desde los tramos más altos hasta el piso de la arena, balanceándose vigorosamente de izquierda a derecha con los brazos levantados, un visuales tan increíbles como cualquiera que se transmitiera en las pantallas de alta definición durante todo el espectáculo.
"Muchas gracias. Gracias”, dijo Gahan, tratando en vano de calmar a la ruidosa audiencia a medida que esta etapa de la gira “Memento Mori” llega a su fin (finalizando el 14 de abril de 2023 en el Madison Square Garden de Nueva York antes de mudarse al extranjero en mayo con un regreso a América del Norte). ya fijado para septiembre a diciembre). “Chicago es realmente el mejor. Pero, ¿puedes hacerlo mejor? preguntó en broma, Depeche Mode cerró con "Personal Jesus".
En el transcurso de media hora, la artista y productora electrónica galesa Kelly Lee Owens preparó el escenario para Depeche Mode en Chicago.
Abriendo con “Arpeggi”, Owens le dio un giro totalmente sintetizado a “Weird Fishes/Arpeggi” de Radiohead, mientras manipulaba elementos electrónicos en tiempo real en el escenario del United Center.
“Las cosas son diferentes en mí”, cantó a continuación, siguiendo con “Re-Wild”. Ataviado con un vestido rojo, ambas manos se levantaron cuando Owens aceleró el micrófono en medio de una ráfaga sónica de sonido.
“¡Chicago! ¿Cómo están ustedes?” preguntó en el escenario el miércoles por la noche. "¡Gracias por ver! ¡Vamos a divertirnos antes de Depeche Mode!”. afirmó Owens. “La muerte comienza con compromiso”, cantó, avanzando con “LINE”