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Julian Schnabel, con mono y sin obras en el CAC Málaga: «Me hubiera gustado verlos;  no me jodas esto no esta bien»


Julian Schnabel, con su mono de cuadro blanco, este viernes en el CAC Málaga / Francisco Silva

Se le considera uno de los artistas más influyentes del siglo XX, pero la huelga del transporte no conoce estrellas. Aun así, ha visitado el centro, donde este viernes iba a abrir sus puertas su gran exposición en homenaje a la pintura española

Julian Schnabel, con mono y sin obras en el CAC Málaga: «Me hubiera gustado verlos;  no me jodas esto no esta bien»

Afuera llueve lodo y adentro brilla. Julian Schnabel (Nueva York, 1951) tenía tantas ganas de ver su obra colgada en el CAC Málaga que rápidamente deja claro que no será una entrevista al uso. “¿Alguna vez has visto mis pinturas?” él pide. La respuesta que da, pero solo por Internet, no le convence. «Entonces no los has visto. Ven, vamos a ver los que han llegado», invita, acercándose al enorme retrato de Albert Oehlen. «¿Ves? Está vestido de monaguillo», la toca con la punta de los dedos. Ahí queda el milagro y poco más, porque la huelga de transportistas ha paralizado en el puerto de Algeciras más de la mitad de las piezas de gran formato con las que el pintor-escultor-cineasta-fotógrafo-músico norteamericano aspiraba a celebrar esa parte de su producción que rinde homenaje a la pintura española.

El hombre que camina en pijama por las alfombras rojas de los festivales de todo el mundo y que es considerado uno de los autores más influyentes de los siglos XX y XXI recibe un mono blanco de pintor, aunque las pocas obras que han llegado ya están colgadas en las principales hall del centro de arte contemporáneo: «Hace 25 años que no los veo. Estos son de un coleccionista en París. ¿Saber? Estoy orgulloso de ellos, no se avergüenzan de mí”. Sí, quizás por la huelga no llegó el resto: «Conocer mis cuadros es como ver a viejos amigos y me hubiera gustado verlos a todos; no No me jodas, esto no está bien”, se queja brevemente tras repasar todos y cada uno de los percances que han puesto el mundo patas arriba en los últimos años: “Me pregunto qué es toda esta mierda”, dice en abierto. La (pluma) última, la lluvia de lodo.

El puñado de viejos amigos que están allí lo invitan a hacer la estimulante reseña, que para los fangosos ya está fuera. El catálogo explica que la exposición ‘Schnabel and Spain: Anything can be a model for a painting’ (Cualquier cosa puede ser modelo de pintura) «está compuesta por 23 pinturas realizadas desde 1997 hasta la actualidad, que muestran las obras del artista en el contexto de la pintura española y la evolución de su producción artística en este período», explica que allí, en las paredes a medio llenar, están sus «recuerdos» y su «historia». restaurante que estaba cerca de su casa, en San Sebastián, al que inmortalizó, «en dos horas», con túnica negra y cuello de lechuguilla.O el de Grillo Demo, su amigo en la vida real y fabulosamente crucificado en uno de los cuadros que cuelgan en las paredes del CAC Málaga: “Tiene la cara sudada, sangrando, está muriendo y viviendo a la vez”, recrea Schnabel recordando a Goya y Velázquez y acercándose mucho al marco del cuadro: «Esto también es importante -dice tocándolo-, no se puede separar la imagen de la y materiales. Estos los hice yo mismo, son como los del siglo XVII”.

El artista, con chaqueta serigrafiada con una de las piezas que luce en los pasillos del CAC Málaga /

Francisco Silva

La galería de personajes ilustres se completa -bueno, todavía no- con iconos de la historia del arte español fácilmente reconocibles pero reinterpretados por el artista de hoy: monaguillos, personajes a caballo, crucificados o damas que posan como la duquesa de Alba en los cuadros de Goya. . Junto a este juego más figurativo, otras piezas que hacen un guiño a lo más contemporáneo. «¿Ese juego de colores no es parecido al que hacía Tàpies?» Pregunto. “Pues no, no es el mismo amarillo, Tàpies hubiera querido pintar así”, bromea pero no tanto el artista total, que salta del inglés al español con la misma facilidad con la que se pasea por la habitación moviendo las manos. y dibujando en las paredes desnudas las dimensiones de las obras que habrían de ser. «Conocí a Tàpies: quería quedarme con uno de sus cuadros pero no fue posible. Yo estaba como, ‘Está bien, me gusta ese’. Y él respondió: ‘No, esa es de mi mujer’. Pedí varios suyos, pero eran todos suyos… No hubo trato».

Schnabel conserva algunos propios, pero la mayoría, «unos 3.000″ -cuenta- están repartidos por museos y colecciones de todo el mundo. “Me gusta jugar con el arte, sentir que es un diálogo con el público que ve mi obra porque todo tiene múltiples interpretaciones”, admite la autora, poco aficionada a las etiquetas. «¿Y si me considero un ‘chico malo’? Bueno, tienes que ser muy narcisista para considerarte un chico malo. Creo que soy más complejo que eso (…). Las etiquetas son aburridas, no voy a entrar en esas cosas».

Se adentra, sin embargo, en la reflexión sobre el título de su exposición y el hecho de que cualquier cosa «puede ser modelo para un cuadro». «¿Guerra también?» yo disparo «En realidad, ahora mismo estoy pintando la guerra». “Bueno, como Picasso, te comparaste con él al principio. Decía que eras lo más parecido a Picasso que la gente podía ver en su puta vida», le sigo la artillería. «Sí, dije algo así. Cada uno tiene su estilo, pero sí», concluye.

Un hijo de comisario y un bebé de cuatro meses.

Schnabel también entra en el proceso de selección de su obra para esta exposición, que ha sido comisariada por Fernando Francés y Cy Schnabel, uno de los hijos del artista. En el catálogo, padre e hijo protagonizan una tierna fotografía del álbum familiar en Casa Frollo, Venecia, donde él le sube cuidadosamente los pantalones después de cambiarse. Un puñado de décadas más tarde, Cy se ha convertido en un pilar de la casa del padre. «Es un placer trabajar con él, ha visto arte desde niño y estoy muy orgulloso de él. Deberías entrevistarlo a él también», dice buscándolo en la habitación pero sin encontrarlo. Ambos han viajado a Málaga juntos pero no solos: Schnabel lo hace directamente desde Suecia, donde los padres de su mujer han conocido al bebé de cuatro meses que acaban de tener. Es el séptimo hijo del artista y, a sus 71 años, sigue culpando a cualquier padre por la falta de sueño. «Come y duerme, pero esta noche dormí poco (…). ¿Quedan muchas preguntas? », dice educadamente pero directo.

Cine. Y los reconocimientos en la gran pantalla, que también los ha habido. ‘Antes de que anochezca’, sobre la vida del escritor cubano Reinaldo Arenas, llevó a Javier Bardem a los Oscar. «La película que hice sobre Van Gogh es lo más cerca que he estado de contar mi propia historia. Habría dicho las cosas que él dijo, teníamos la misma voz… La verdad es que después de eso no tengo más ganas de hacer cine». Ni hablar. Genio y figura.


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